紀錄片《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》帶領觀眾走進已故國際建築聲學大師徐亞英的世界，見證他如何在全球殿堂級場館中，調校出屬於城市與時代的聲音。4日舉辦媒體試片會後佳評不斷，9日首映現場亦吸引建築、音樂與文化界人士到場觀影交流，口碑逐漸發酵。而徐亞英的孫女徐麥粒也在活動上感謝導演楊守義的紀錄，說道：「他在法國也待了40年，不過卻是在台灣有了他的第一部作品。」言談中道盡對台灣的感謝。
《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》由導演楊守義歷時多年拍攝，紀錄建築聲學家徐亞英的職涯軌跡，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔廳與馬利中庭、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及台灣多座指標性場館，台北小巨蛋、高雄流行音樂中心等重要場館，在專業聲學調整下展現更成熟的演出品質；近年更參與衛武營國家藝術文化中心等關鍵文化建設，為台灣聲學工程立下里程碑。大家所認識的是聲學大師，而在孫女徐麥粒眼中就是位友善的人、很好的爺爺，回憶起爺爺的人生：「他出生在蘇州市，過世也是於蘇州，他其實也是個法國人，有法國護照40年，不過法國沒有人注意過他， 所以台灣是第一個介紹他、拍出紀錄片、看見他的天份，這非常重要。」她很感激台灣的團隊紀錄徐亞英最後的身影，她猶記第一次位紀錄片拍攝影片時才15歲，徐亞英對著徐麥粒説：「麥粒，我需要拍這影片，希望能為了我一起參與拍攝。」 15年過後終於看到成品，徐麥粒感動説：「我內心真的非常開心。」
首映會上，導演楊守義見到滿場的觀眾，感動表示紀錄片裡時間有限，但付出的情感超越了數字，說道：「一個藝文工作要形成，要很多信心的支持，大家都是很重要的反射板，讓這個聲音從非常好的擴散到美好生命的殘響，而徐亞英老師一生都致力在尋找最好的擴散，讓它美好地留下來，不過他其實不知道自己就是最美好的生命殘響，成為我們很好的模範。」前文建會主委、監製陳郁秀也説：「徐亞英老師的靈魂是跟音樂、藝術結合在一起，他才能夠造就這樣好的建築，也希望大家喜歡這一部紀錄片。」最後不忘邀大家包場，讓更多人知道建築藝術的奧義。
《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》不僅是一部人物紀錄片，更是一封寫給城市與時間的情書，是一位建築聲學家的職涯軌跡，更是一場橫跨半世紀、穿越歐亞大陸的聲音旅程。徐亞英1934年生於天津，畢業於清華大學建築系，早年師承梁思成，1957年赴法國深造，自此展開他與世界頂尖建築團隊合作的國際人生，他參與或主導聲學設計的場館遍及全球，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔音樂廳、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及亞洲多座指標性場館；在台灣，臺北小巨蛋、高雄流行音樂中心等，都在他的專業調整下如虎添翼，近年更參與衛武營國家藝術文化中心等重要文化建設，為台灣聲學工程立下關鍵里程碑。當銀幕亮起，觀眾將走進那些世界級場館的誕生瞬間，理解聲音如何穿越空間、穿越歲月，留下屬於時代的殘響。
