台北電影節今天（7日）公布2023「卓越貢獻獎」得主為資深攝影師劉振祥，他曾任導演侯孝賢《戀戀風塵》、導演楊德昌《恐怖份子》劇照拍攝，替台灣電影新浪潮時期留下美好紀錄，近年導演鍾孟宏多部長片劇照也都出自他手，以平面影像捕捉有別於電影自身的面貌與瞬間。台北電影節諮詢委員評選時全票通過將此獎頒發給劉振祥，彰顯劇照師職務在電影產業中亦扮演著不可忽略的重要角色。劉振祥收到獲獎通知十分驚喜，感謝台北電影節給予總是默默藏身相機背後的劇照師肯定，他表示：「劇照最終目的是替電影宣傳，卻也是對外行銷的第一印象，如何透過一張照片傳遞電影的氣氛與精神，就是劇照師最重要的任務。」今年影展也將策劃劉振祥個人攝影作品回顧展，讓大眾深入認識他的創作軌跡。
劉振祥將大半人生傾注於熱愛的攝影中，曾獲第33屆吳三連獎攝影類藝術獎，被譽為「台灣最傑出的中生代攝影家」之一。他從攝影記者起家，1980年代陸續在《時報新聞週刊》、自立報系《台北人》月刊、《自立早報》等媒體任職，透過鏡頭見證台灣解嚴前後的無數街頭運動，接著於1987年起參與「雲門舞集」的攝影工作至今，期間也為《戀戀風塵》、《恐怖份子》等作品拍攝劇照，最廣受流傳的一張照片即是《戀戀風塵》男女主角放學沿鐵軌漫步的畫面，同時期還留下「電影合作社」侯孝賢、楊德昌、吳念真、陳國富、詹宏志的珍貴合影。回想在《戀戀風塵》初次擔任劇照師，他笑說：「我當時除了拍劇照，還兼差當攝影組的司機，這段經驗也成了我攝影生命的轉淚點。」
劉振祥經歷戒嚴、解嚴、台灣電影新浪潮各時期，近年則是導演鍾孟宏特別指定劇照師，包括《停車》、《第四張畫》、《失魂》、《一路順風》、《陽光普照》與《瀑布》劇照都由他操刀，在他近40年的攝影生涯，見證了台灣社會文化與影視發展的變遷。他深感攝影是自己與外界接觸的溝通工具，「攝影讓我探索各種不同的社會環境與文化，從劇場舞蹈、庶民生活、電影劇照到街頭抗爭等各種視覺體驗中，攝影不只是按下快門，還包括我們怎樣觀看理解及紀錄這個世界。」
透過一張張劇照，捏塑角色的情感與人生。劉振祥的劇照作品，不僅是一部電影的重要宣傳媒介，更是電影情節的延伸與再造，他表示：「電影劇照如果缺乏再創作的過程，直接從電影正片截圖就好，劇照師要懂得尋找素材，劇照雖與電影本身息息相關，但也能獨立於電影之外。」劉振祥表示，劇照師的任務看似簡單，實際必須深入觀察場景、劇本與角色關係，他形容創作的過程：「要在按下快門前，思考如何透過一張照片傳達出電影的氣氛與精髓。」
以劇照師身份獲頒台北電影節「卓越貢獻獎」，劉振祥十分驚喜，因劇照師鮮少在電影產業被特別提及或注目，他開心說：「全世界有關電影獎項都尚未推出任何劇照相關的獎項，但劇照攝影師依舊持續努力，他們堅信劇照能夠為電影帶來第一印象。」劉振祥認為劇照師在電影製作過程中往往是一個隱藏的角色，但所需要具備的熱情和毅力卻是無可替代的，為了精彩地詮釋故事，他們要深入理解劇本、場景和演員的角色，同時也需要擁有對攝影創作的熱情，「我獲得的獎項，不僅是對我個人的肯定，也證明了劇照攝影的重要性，不只局限於宣傳場景和演員。希望這個獎項能激勵更多的攝影後輩，勇敢地追求自己的夢想，不斷拍攝出令人驚嘆的作品。」
